Оригинальный обзор Алана Роджерса 
Как отношения, в которых два человека любят друг друга так глубоко, могут в конечном итоге потерпеть неудачу - вопрос, который исследуется в фильме Марины Райс Бэйдер 2014 года « Анатомия увиденной любви» . Ведущие актрисы Зои (Шарон Хиннендаэль) и Мал (Джилл Эвин) влюбляются во время съемок любовной сцены, и последующее событие - шестимесячный вихревой роман. К сожалению для них обоих, отношения заканчиваются бурно, когда Мэл уходит без объяснения причин. Однако все усложняется, когда вскоре после раскола две женщины должны повторно снять любовную сцену, чтобы заключить контракт на трансляцию фильма.
Партитура написана британским композитором Томом Робсоном, чье резюме включает в себя несколько отмеченных наградами короткометражных фильмов (« Сидеть в тишине» , « Коляски» ), несколько художественных фильмов (в том числе « Струны» ) и видеоигру « Морфополис» . Читая рецензии на фильм, становится ясно, что « Анатомия увиденной любви» фокусируется на изменениях в состоянии отношений главных героев, а не на сюжетной драме. И из прослушивания партитуры становится ясно, что партитура Робсона служит тональным фоном для попыток женщин попытаться договориться в ситуации, в которой они оказались. Устойчивые синтезаторные тона и синтезаторные струны доминируют над большей частью партитуры, с электрическими и акустическими гитарами. аккорды, клавишные остинато и фортепианные аккорды, добавляющие немного разных музыкальных цветов и создающие некоторые тонкие вариации. Выбор партитуры, которая, кажется, поддерживает эмоциональное состояние Зои и Мэла, возникающее в результате их мучительного разделения: музыка дает фильму уровень отстраненности и эмоциональной нейтральности между женщинами, несмотря на чувства, которые они могут испытывать глубже.
Первая шестиминутная реплика «Любовная сцена» - ключевой момент в начале партитуры. Он открывается несколькими музыкальными устройствами, упомянутыми выше. Но здесь устойчивые синтезаторные тона и нерешительные клавиатуры подчеркивают недостаток знакомства у женщин, а не последствия их неудачных отношений. По мере развития этого трека их отношения расцветают и отражаются в музыке Робсона с появлением мягких, бессловесных женских голосов. В конце кия привлекательность Зои и Мэл отражается в появлении нежной мелодии, сыгранной на сольных струнах. Зная общую сюжетную линию фильма, с музыкальной точки зрения ясно, что эта сольная струнная мелодия - это то, что слушатель должен слушать позже, выступая в качестве индикатора того, смогут ли Зои и Мал восстановить то, что у них когда-то было.
Только в треках 7 и 8 «Back Together» и «Re-Shooting The Love Scene (Part 1)» мы начинаем слышать тонкие ссылки на фортепиано на мелодию, услышанную в «The Love Scene». Это воспоминание, которое вспоминают, или есть какой-то уровень скрытого тоски по тому, что у них было до этого, может быть разожжено (от одной или обеих женщин)? Робсон хорошо использует фрагменты предыдущих мелодий и мотивов в качестве тонких указателей на эмоции женщин. С помощью «Re-Shooting The Love Scene (Part 2)» электрогитара и клавиатуры уверенно играют в унисон, предполагая, что между ними было повторное соединение. Но эта мелодия кажется альтернативной по сравнению с той, что звучит в «Любовной сцене». Оригинальная мелодия «Love Scene» звучит в полной эмоциональной силе (еще раз на сольных струнах) в предпоследней реплике «Slow Dance». Но подразумеваемый «счастливый конец» сдерживается возвращением в финальном треке («Проблема с любовью») нерешительных и далеких клавишных аккордов и синтезаторных тонов, связанных с парой, когда их отношения рухнули. Возможно, ущерб слишком велик для того, чтобы что-то исправить?
Том Робсон делает хорошую работу, изображая различные аспекты взаимоотношений между двумя женщинами: начальную искру и развитие их отношений во вступительной реплике, эмоциональную «пустошь» в результате расставания и возможного повторного разжигания женские чувства друг к другу. Предполагая, что я правильно прочитал идеи, стоящие за партитурой! Хотя есть значительная часть партитуры, которая, возможно, немного неинтересна (повторяющиеся аккорды, устойчивые тоны и т. Д.), Эти реплики (или, по крайней мере, некоторые из них) должны присутствовать для сопоставления с потенциальным повторным открытием Zoe. и чувства Мэла друг к другу. Anatomy of A Love Seen - это оценка, которая ясна в своей цели - отразить эмоциональный путь этих двух женщин, но даже при относительно коротком времени бега (25 минут) он кажется немного длинным, и это связано, прежде всего, со средней частью альбома. Последний вопрос, о котором стоит упомянуть, - это заключительный трек «Проблема с любовью». Альбом внезапно подходит к концу, и кажется, что проблема с преждевременным окончанием трека. Это также может быть художественным решением со стороны тех, кто собрал альбом. Если это последнее, то это слишком раздражает, чтобы это было мудрое решение.
Anatomy of a Love Seen доступна в большинстве онлайн-магазинов, и можно услышать аудиоклипы ВОТ ,
Добавленное примечание: «Сцена любви», хотя и помещенная в начале альбома, на самом деле происходит в конце фильма как воспоминание. В этой сцене Зои и Мал «влюблены», и партитура переосмысливает темы, содержащиеся в этой реплике, когда они пытаются разжечь свои отношения. Спасибо композитору Тому Робсону за дополнительную информацию.
Рейтинг: **
- Любовная сцена (6:05)
- Зои в макияже (1:26)
- Кара и Зои (0:43)
- Волшебная Энн (0:43)
- Ожидание (1:16)
- Первый взгляд (0:43)
- Вернуться вместе (2:19)
- Повторная съемка любовной сцены (часть 1) (1:14)
- Изучение любви (2:30)
- Мал один (0:31)
- Повторная съемка любовной сцены (часть 2) (2:52)
- Медленный танец (1:05)
- Проблема с любовью (3:42)
Продолжительность: 25:15
Underdale Records (2014)
Это воспоминание, которое вспоминают, или есть какой-то уровень скрытого тоски по тому, что у них было до этого, может быть разожжено (от одной или обеих женщин)?Возможно, ущерб слишком велик для того, чтобы что-то исправить?